中国汉字自从有文明记载时起就伴随人类思想的发展，并随之进步、变化。在漫长的历史长河中，她由最初纯粹的实用功能逐渐演变成具有审美特质功用的字体。他同时兼具传承文明，陶冶性灵双层功能。以至于发展到现代，书法已经蜕变成一门独立的艺术形式。书法历数千年而不衰的原因不仅限于人们对他形式的热爱，更多的是他承载的中华传统文化的信息含量。

中国哲学当肇始于“河图洛书”，萌芽于商周之际，春秋之后的百家争鸣逐渐演化为儒、道两大派系，至两汉之际佛教传入后，中国哲学就长期处于三家并行的局面。历经数千载，这些宝贵的思想文化不断被历代先贤继承、演绎、传播，为我们留下了巨大的思想财富。

书法在传统文化中是一门比较独特的艺术门类，他既同时受三家文化影响，又为三家文化的传播服务。它的诞生是以汉字为基础，以审美为目的的艺术形式。书法的存在，对于中国人有一种特殊的认知心理和情感，上至达官显贵，下至目不识丁的平民，无论有无文化素养，都不同程度地对书法表现出特有的兴趣。这种兴趣的生发，都依赖于人们对传统文化认知的自觉，就像基因里携带着某种因子一样，书法离开汉字不成体系，离开传统更谈不上书法。从美学的角度看，书法艺术“不是线条的整齐一律均衡对称的形式美，而是远为多样流动的自由美”，“它们的曲直适宜，纵横合度，结体自如，布局完满”[i]；“无色而具有图画的灿烂，无声而有音乐的和谐”[ii]。可见，书法已在人们心目中形成了美的哲学定式。它与传统文化水乳交融，不可分离，我们“通过书法艺术，可以看到传统文化的种种精神与实质”[iii]。“它既以自身特殊的理论样式和结构完善了我国古代审美思想体系，为博大精深的中国哲学找到了一种更为直观可感、更贴近人们生活的演绎形式，同时又作为哲学和艺术之间的桥梁，为中国书法艺术以及其他相关艺术源源不断地输送精神养分。正是古典艺术理论的燮理之功，才使中国文字的书写艺术获得了如此的文化品位和学术意义”[iv]（注：文章来源于论文，如有侵权请联系本网立即删除）