
中国传统文人画到了清“四王”以后,已入衰退。是徐悲鸿大胆冲破重重束缚,经过卓绝的求索,承前启后,继往开来,揭开了复兴中国画的新时代,奠定了现代美术教育的基础。
徐悲鸿(1895—1953)江苏宜兴人,原名寿康。19岁慈父病逝,寿康百感交集,改名为“悲鸿”。鸿是一种大鸟,他希望能像大鸟一样高飞。从此“悲鸿”两字成了画家一生的预言和写照:以情待人,胸怀大志。
1915年夏天,徐悲鸿来到了上海。当时审美馆的高剑父和高奇峰看到徐悲鸿画的马图,盛赞道:“虽古之韩干,无以过之。”并为画家公开发表了第一张画马图。1917年在名流康有为的影响和劝说下,徐悲鸿东渡日本学习美术。半年后,应蔡元培的约请,任北大画法研究会导师。第二年在蔡元培的帮助下,大师先后在英国伦敦、法国巴黎、德国柏林,进行长达八年的学习创作留学生涯。在法国,他常去马场速写,并积稿盈千。这为他后来画马打下坚实的基础。1925年徐悲鸿回到上海,立马举办个人画展。康有为称赞道:“精深华妙,隐秀雄奇,独步中国,无以为偶。”同年,北平大学又聘请徐悲鸿任艺术学院院长。从此,徐悲鸿成了中国画坛一代领袖。
在北平,大师独具慧眼,被郭沫若称誉画坛的南北二石(齐白石和傅抱石)曾先后得到徐悲鸿的扶持和帮助。大师不怕世俗非议,三顾茅庐,毅然把67岁的齐白石请到北平当教授,并亲自驾车接送陪同齐白石讲课。1931年7月,徐悲鸿赴庐山写生,途经南昌。当时失业在家的傅抱石,带上自己的作品拜访了徐悲鸿。悲鸿兴奋不已,大加赞许,并帮助傅抱石留学日本。
抗战爆发后,徐悲鸿到各国举办个人画展,把全部画款救济给难民和阵亡将士的遗孤。1948年徐悲鸿把南迁的全部费用发给教职员工,为迎接北平解放作好了准备。1952年2月国立美术学院改名中央美术学院,徐悲鸿出任院长。
徐悲鸿中国画的艺术创作,最大的贡献是突破了从顾恺之到任伯年一千多年来,中国画勾线填色的传统方式,创造了注重物象的虚实明暗变化和结构精确的新画风。这一点也是鉴赏和鉴定徐悲鸿作品真伪的法宝。
本期介绍的《双马图》,是画家1950年创作的精品之作。在笔墨运用上,画家把写意风格的技巧推到前无古人的极致。画家运用酣畅奔放的墨色渲染头、颈、胸、腿的部位,又以干枯笔法扫出鬃尾。马头仅用一根轮廓线,留一道空白表现高光,具有强大的冲击力。而马腿犹如钢刀,鬃尾富有动感,使整个画面浑然天成,富有立体感。
徐悲鸿曾经讲过:马蹄比女人的高跟鞋还难画,那是因为它是力量和重心所在。在这里,除了画家的功夫外,最重要的是画家在马上倾注了强烈的思想感情,反映了画家的个性。悲鸿的马始终备受人们喜爱,原因就在于马的身上所体现的奔放处不狂狷,精微处不琐屑。气势磅礴,神形具足。马在中国人心目中是人才的象征。徐悲鸿笔下的马没有马鞍,没有羁绊,没有骑人。画家笔下的马是觉醒的自由之神,是民族奋进的象征,是中华民族之魂。

中国画以山水画为大宗,而山水画以黄山画派为巨镇。这里的“黄山画派”,不仅指长期生活、活动在黄山地..

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