国画家李光华先生是位严谨而认真的人，在初与他接触时，笔者甚至觉他有些不符合艺术家气质的拘谨和木讷。但随着访谈的深入才发现，这位1948年出生的山水画家，把其最富有灵性和跃动的心智都投入到所钟爱的画作里了，故而，当观者在李先生画前驻足时，都会被其作品里充溢着的丰富情感，以及包容深博的气韵所震撼，感动。

李光华先生是陕西岐山人，现为陕西省美术家协会会员，高级国画师、中国企业报道艺术资本理事会·副主席、中国企业报道艺术资本·顾问、中国国画艺术研究院副院长、中国国际艺术家协会艺术顾问、中国书画艺术研究会理事、中国国画家协会常务理事、中国书画家协会理事、中国美术研究会研究员、中国国际现代艺术研究中心高级研究员、中央民族大学继续教育学院书画院特聘画家、中国西部名流文化艺术交流中心副主任、陕西省山水画研究会会员、陕西各界书画院画家、陕西书画院画家、西安市山水画院画家、郑州中原书画院客座教授。

　　师古勤艺 自然造化

　　回忆起初会国画之魅时的印象，虽然早已时过境迁，但李光华仍然难掩兴奋。儿时一次偶然的机会参观画展，他就被一幅山水画韵致深深吸引，他魂灵深处的艺术天赋似乎就在那一刻被激活。自此以后，从小学涂鸦到中学正式研究书画，他都始终孜孜不倦，乐此不疲。虽然，其书画之研一度被文革的到来所打断，但这却未能动摇他笃爱国画艺术的拳拳之心。

　　“书画艺术是我所钟爱的事业，因为喜欢所以一直都没停下追求的步伐，兴趣是最好的老师，它会让你不需要去刻意坚持就能顺其自然地做下去，往往也能有些成绩。”

　　2000年初拜西安美术学院教授、山水画家杨建兮先生为师，潜心学习传统国画。2006—2011年先后结业于中国美术家协会山水画高研班、中国艺术研究院中国美术创作院研究生课程班、清华大学中国画高研班，师从满维起、郭怡孮，张复兴、梅墨生、白云乡、曾先国、吕云所、韩敬伟、刘怀勇等名家。

　　系统的教学，加之李光华谨细的心神和认真的态度，让他很快就领悟到了学研之核要，他秉承严守传统之步伐，沉心潜性，心无旁骛，深索古法精妙。他深知，这个学习的过程，犹如树之扎根，越是沉潜则愈发根深蒂固，才能为将来的枝繁叶茂打下坚实基础。

　　“学习国画，临摹是必须的功课，对古人技法的揣摩和掌握，对古画气韵的感受和呈现都要做到宏观和微观上的读解。这是必经之路，不能逾越，更不能有丝毫懈怠。传承的功课做得越好，支撑创新的底蕴就越深厚。”

红叶醉秋 尺寸180cmx97cm

　　从宋、元、明、清的高古书画，到近现代大师的造诣所成，李光华先生可谓广阅遍览，悉心研磨。他学古人定是亦步亦趋的扎实，但绝无泥古不化之腐朽，而是以意为之，师古人之心而非其迹。既没有走向空疏冷逸，也没有失掉自我个性，在继承和发扬了传统的基础上，广采众长，自运心源，以抒发情感和灵性为追求。最终形成醇和流畅，空灵飘逸又不失浑厚的艺术风格。

　　“在师古人的临摹中打好基础后，就要向上提升为对师自然，师造化的体悟和实践了。在这里面，写生就是非常重要的一课，在写生的过程中，感受真实的大自然的质感，空间感，体会其赋予山川河流的气韵精神。当在这种‘澄怀味像’的经历中有了感动，再把临摹时掌握的技法用于勾勒，点染出不同的山川风骨，且在不断的写生，创作的过程中寻求突破，‘守法固原，变化是活’最终达到自我风格形成的目标。”

　　李先生平日极好山川之游。几十年来，他的足迹早已踏遍祖国的名山大川，早已经纳万物于胸积淀下丰富素材。他认为，笔墨是有限的，而自然物象是无穷而博大的，只有在经历了“搜尽奇峰打草稿”的千山之阅，才能为创作出丰富灵动，充满生命力的作品提供源源不断的灵思之泉。

　　观李先生山水画作，可谓极尽南朝谢赫所提“六法”中之“骨法用笔”和“气韵生动”之则。更有着他长期对大自然感悟的热情与思怀的自然流露。在其自如运笔时，可见书法用笔之痕，勾线时以中锋，圆笔，或浓或淡，或粗或细，下笔豪放肯定、每每到位，结构交代清晰明了，线条勾勒苍劲骨力，枯瘦时得千韧之险，凝厚处有磅礴之势，方折圆转皆自如游刃。其用墨，五色纷呈，浓淡干湿焦依景处置，近景蓊郁，中景爽逸而远景飘渺，结合勾、皴、点、染一气呵成之贯通，在层层皴染间，简处极简，繁处极繁，把山体的沟壑纹理以及层叠互让勾描得清晰可见，结构远近，疏密布置得当。勾勒、点厾、冲破等技法使山水树木的质量感，体积感有跃出纸面的淋漓尽致。既有笔精墨妙带来的视觉冲击，又有犹在画中的入胜至境。其通篇画品，在严谨不苟中蕴含着一派生机，随意洒脱，大气雄浑，形成既粗狂又清丽，率爽而博大的“李派画风”。

　　远利近学 不怠研求

　　曾有方家对李光华作品点评曰：他惯于直抒胸臆，作品无脂无媚，画面中群峰耸立，层峦叠嶂，有着天地间的古朴苍茫，悠远旷古，即视感扑面而来。他的作品古意与新境并驾，南势与北韵齐驱，有强烈的时代感与创造性。他是李光华，一位振笔苍茫抒胸襟的山水画家。

　　俗云：“字如其人，画如其人”。在画家李光华的作品里，观者最为之动容的，想必便是其在浑厚中寓入清雅的画风。这样的作品气韵，能让人在驻足的瞬间就得到一种平和心境的洗礼，继而又被吸引着去关注其每个点，线，面的接连和构置，从宏观的震撼中收敛为对微观细腻的品味，再从微观的理性里观照出画面整体气势的连贯和稳健。而这一点一滴的画作意境之呈现，非是画家刻意为观者而设，却是创作者修炼的心性对观者的感染。这不仅仅是笔墨的体现，若往深究，便能感触到画作中渗入的，创作者的人性光辉。为方家对其“无脂无媚”的品评做了很好的注脚。

　　“书画艺术不是简单的写写画画就行，而是要用一生的时间去悉心经营，这个过程，会有寂寞，别人的不解，名利的诱惑等等。如果能参透悟道，便就会到达真正‘天人合一’的澄澈之境。那时候，其他一切对于你都不重要了。”

锦绣山河 尺寸400cmx70cm

　　长期专注的研习，让李光华淬炼出炉火纯青的佳妙画艺，而殊荣至归自然成为他水到渠成的收获。李光华作品曾多次参加全国书画展并获奖，并被“中国收藏”杂志、“中国书画报”、“美术报”、香港“凤凰周刊”报、“陕西日报”、“中国信息报”、“陕西书画报”、 “文化艺术报”登刊发表。作品曾多次在中国军事博物馆以及在广州、上海、深圳等地展出;在北京、西安、宝鸡、甘肃西峰等地举办个人画展多次，作品“青山滴翠”被美国华裔收藏。出版有《李光华山水画作品选》等三集。2014年作品受中国企业报道邀约参加《最具收藏的书画名家作品鉴赏》并颁发荣誉证书。2014年应邀参加《向企业重点推荐的百强书画名家》中国企业报道、中国经济网、企业家在线、中国名企新闻网等媒体共同报道。并颁发荣誉证书。2014年应邀参加由中国文化促进会书画艺术委员会举办的，“第三届中国创新艺术家提名展”分别在北京水立方，在广州画院美术馆展出。第四届“艺术水立方”杯国际书画大展、第三届中国创新艺术家提名展。2015年应邀参加《特邀最受欢迎的双十大人民书画家献礼全国两会》由中国企业报道、中国网、人民网、光明网、新华网、中国日报网、中国财经网、凤凰网、中国经济网等众多媒体共同报道。并颁发荣誉证书。

　　“虽然现在取得了一点点成绩，但在艺海无涯的浩瀚中是远远不够的，画品境界还需提高，个性还没有完全彰显，还有更多的知识要去学习，领悟和实践。活到老学到老，我的求索之路仍在继续。”

　　对于还未及古稀的李先生而言，当前的状态可以说正值一位书画家的“壮年时期”。技法足够成熟，心性亦很平稳。他的执着精神更在推动着他习研无止的步履。相信，在未来画坛，观者便能领略到其又一破陈出新艺术至境!(记者：杨丹菲)